Hvordan filme modeller på den virtuelle catwalken

Guide til den virtuelle catwalken og hvordan du filmer modeller

I denne opplæringen skal vi dele hvordan du filmer modeller på Virtual_Catwalk. Catwalken er PhotoRobot løsning for intern fotografering og filming av levende modeller. Det lar oss forvandle all liten plass tilgjengelig til et profesjonelt fotostudio for klærfotografering og online moteshow.

‍

‍

Catwalkens design består av et bevegelig belte på en roterende plattform, omtrent som en tredemølle som også spinner 360 grader. Både beltet og plattformen roterer samtidig, med justerbar hastighet slik at modellene trygt kan gå på maskinen. Kameraer forblir opplært rundt den roterende plattformen for å skape en flygende kameraeffekt.

Sammen med PhotoRobot Control Softwarekan brukere kontrollere hele arbeidsområdet, inkludert roboter, kameraer, belysning og mer. Programvaren muliggjør også arbeidsflytadministrasjon og automatisering i etterbehandling av bilder. Alt vi trenger er standard studiobelysning, mens kombinasjonen av maskinvare og programvare håndterer resten.

Les videre for å lære hvordan du bruker Virtual Catwalk med live-modeller. Denne opplæringen deler prosessen, inkludert mer om løsningen vår, og hvordan du filmer modeller i studioet.

‍

‍

Modellfotografering

Når du fotograferer modeller i motefotografering og e-handel, er det mer enn enkel fotografering. Ikke bare jobber vi med levende, det er mange ekstra fotografiske forhold å vurdere. Det er belysning, kamerainnstillinger og utstilling, samt intetanende overraskelser som alltid er bundet til å dukke opp. Alt i alt er det mange bevegelige deler, fra utstyret til støtteteam og de mellommenneskelige og tekniske aspektene.

‍

‍

‍

‍

1 - Hvordan forberede seg til fotograferingsøkten

La oss begynne med å forberede fotograferingsøkten. Hvis vi vil spare tid til fotoshoot, er forberedelse alltid nøkkelen. Dette er enda mer sant når du gjør fotograferingsøkter med modeller. Klare mål og tidslinjer er nødvendige for å forhindre misforståelser (og begrense bortkastet tid til et minimum.)

Tenk deg at vi allerede har produktet i tankene; Alt vi trenger nå er å organisere fotoseansen. På dette tidspunktet har vi en rekke spørsmål vi fortsatt må svare på.

• Hva slags bilder vil vi vise? (Er målet å lage stillbilder, 360 spinn eller produktvideoer? Fotograferer vi for nettet, skriver ut eller begge deler?)
• Hvilke bilder og vinkler vil være viktigst for markedsførings- eller PR-formål? (Her vil merkevarestilguiden ofte diktere hvilke typer bilder vi trenger. Har du ikke en stilguide ennå? Se opplæringen vår om å lage en stilguide for å komme i gang.)
• Hvis vi filmer en video, kan vi lage et storyboard? (Både supportteam og modellene drar nytte av skisser av påfølgende bilder og forberedte notater som viser tilnærming og innhold. Notater kan omfatte kameraavstand eller -bevegelse, fokuspunkter osv.)
• Til slutt, hvilke uventede overraskelser kan oppstå under fotosesjonen? (Vil det være behov for ekstra rekvisitter, eller en stand-in modell i tilfelle man blir syk?)

Å svare på disse spørsmålene vil hjelpe når du danner en detaljert plan som dekker alle målene i økten. Kartlegg prosessen trinn for trinn, med tanke på eventuelle fallgruver eller behov du kan støte på underveis.

‍

‍

‍

‍

2 - Fotografering Utstyr & Catwalk

Når du arbeider med Virtual Catwalk, støtter PhotoRobot programvare den nyeste DSLR- og speilløse Canon- eller Nikon-kameraene. I studioet dreier oppsettet seg om Catwalk, og bare standard studiobelysning er nødvendig. Catwalken er enkel å transportere og installere på stedet, eller kan bli en fast installasjon i studioet.

Designet gir en jevn plattform som modeller enkelt og trygt kan gå på og begynne å gå. Operatører kan kontrollere både beltehastighet og platespillerrotasjon som passer perfekt til modellen. I mellomtiden kan vi fjernstyre kameraer og betjene kamerahøyde og svinge for å ta bilder eller video.

Lagre innstillinger fra økten når som helst for å bruke igjen og igjen som et "scenario" for opptak. Scenarier lagrer parametere som rotasjon og beltehastighet, og eventuelle justeringer for modellen når du starter og stopper. De kan også lagre innstillinger for akselerasjon samt reverseringer i retning og mye mer.

‍

‍

‍

‍

3 - Hvordan jobbe med levende modeller

Nå har det å jobbe med levende modeller potensial til å gi flere utfordringer enn å jobbe med den vanskeligste belysningen. Ikke bare innebærer det mye menneskelig interaksjon, det er for mye plass til uforutsette fallgruver. Modellen kan være i dårlig humør, eller enda verre, ute av stand til å jobbe på grunn av sykdom. Heldigvis finnes det en rekke tilnærminger for å gjøre modellfotograferingen enklere – både på modellen og fotografen.

• Vær oppmerksom på detaljene. (Legg merke til uregelmessigheter på modellen? Kanskje en dangling etikett, en lyte eller rynke? Ta vare på det umiddelbart, så snart du ser det. Jo færre bilder du må gjenta, jo bedre, og også det mer ærlige forholdet du bygger med modeller.)
• Bygg et forhold til modellen og skape atmosfæren. (Det er alltid viktig for fotografer og team å bygge et forhold til modellen. Små ting som en varm hilsen, en fin introduksjon eller en omvisning i studioet kan gå langt. Vær vennlig, vær presis og vær profesjonell for å skape en positiv atmosfære.)
• Glem aldri: modeller, akkurat som fotografer, blir sultne! (Ikke hopp over måltider. Spesielt hvis det er en lengre økt, må du spørre modeller hva slags mat de foretrekker og når de vil spise. Unngå måltider av lav kvalitet som hurtigmat, og hold også rikelig med snacks og forfriskninger tilgjengelig. Vann, te eller kaffe kan ikke bare fungere som en velkomstpause, de holder alle friske under økten.)
• Bygg sterk kommunikasjon. (Og dette kan være den vanskeligste delen av fotografens jobb. Prøv alltid å kommunisere tydelig, og tilbyr instruksjoner som er like detaljerte som de er enkle å følge. Vær oppmerksom på teknisk språk som kan forvirre modellen, og vær alltid forberedt på å vise eller demonstrere hva du forventer.)

‍

‍

‍

‍

4 - Øktstøtte og forberedelse

Deretter vet alle som har jobbet med modellfotografering at det er utallige tilsynelatende trivielle støttespørsmål å svare på. Det er her et godt bevandret, kreativt supportteam går langt for å hjelpe fotografen med å realisere sin visjon.

Støtteteam kan ordne assistanse for modeller (frisører, make-up artister), og hjelpe med tekniske detaljer om scenen. Det er kommunikasjon for å koordinere mellom produksjonsledere og deres assistenter, inkludert scene- og produktstylister. Alt fra de fysiske detaljene i scenen til fotografering av produktene og modellene krever en koordinert innsats. Jo bedre denne koordineringen styres, jo jevnere og mer effektiv blir økten.

Støtteteam kan også være ansvarlige for å klargjøre produkter for hver økt. Men hvis arbeidsmengden og omfanget av økten er minimal, kan dette ansvaret falle på fotografen. I dette tilfellet er det noen tips å huske på om produktforberedelse.

‍

‍

‍

‍

5 - Produktforberedelse

Først og fremst må alle produktene vi ønsker å fotografere se uberørte, nye og attraktive ut. Dette krever polering av smykker og knapper, strykeplagg og støvete blanke overflater. Deretter er det viktig å være oppmerksom på en rekke andre triks for å sikre at produktene ser best mulig ut.

• Pass deg for fingeravtrykk. (Bruk trykkluft eller hvite linhansker for å fjerne flekker.)
• Eliminer krøller og flekker. (Dra nytte av loruller, utstillingsdukker eller kleshengere for å klargjøre klær for fotografering.)
• Skjul overflødig stoff med stylingklips og pinner. (Spesielt når du arbeider med utstillingsdukker, kan klipp og pinner gi klærne et pent, mer tilpasset utseende.)
• Forbered modellen akkurat som du ville gjort med produktet. (Pass på at modellen er preparert godt nok til å holde seg attraktiv eller nøytral uten å trekke oppmerksomheten bort fra produktet.)
• Vurder å ansette en stylist. (Å ha en stylist på teamet kan ta mye belastning av, håndtere både produkt- og modellforberedelse.)

‍

‍

‍

‍

6 - Hvordan betjene den virtuelle catwalken

La oss nå snakke mer om Virtual Catwalk i studioet. Denne arbeidsstasjonen er egnet til 360° fotografering av både levende modeller eller gjenstander (når beltet ikke beveger seg). For fotografering av modeller går modellen på det bevegelige beltet mens plattformen roterer 360 grader. Kameraer forblir på plass rundt plattformen, fanger stadig bilder og resulterer i en flygende kameraeffekt. Kontroller roboten, kameraene, belysningen og mer fra ett enkelt grensesnitt med PhotoRobot_Controls.

• Enkel inngang og utgang - Den brede platen har solide støtter for å gjøre det mulig for modeller å enkelt og trygt komme seg av og på plattformen.
• Justerbar hastighet - Konfigurer både platespillerrotasjon og beltehastighet som passer perfekt til modellen og økten.
• Ingen komplisert logistikk - Catwalken og alt i studioet kan forbli på plass, uten å måtte flytte mellom økter.
• Justerbart nivå - Det er også mulig å installere maskinen innfelt i gulvet, noe som gjør arbeidsområdet nivå med plattformen.

‍

‍

‍

‍

7 - Ta bilder og filme video

Under fotograferingen, enten det er å ta bilder eller filme produktvideoer, kommer bruk av kontinuerlig belysning med mange fordeler. For det første er det ganske enkelt en praktisk løsning, spesielt med funksjonaliteten til Catwalk og dens non-stop rotasjon.

Dette gir oss også fordelen av å kunne bruke Live View i kameraet, noe som gir en visning av scenen i sanntid. De synlige forholdene endres aldri når modellen går på den roterende plattformen. Det er enklere å manipulere kameraer, og belysningen gjør det mulig for fotografer å fokusere mer på å jobbe med modellen og se gjennom resultatene.

Catwalken gjør det mulig å fotografere dusinvis av modeller for et helt digitalt moteshow på en enkelt dag. Sammen med PhotoRobot redigeringsprogramvare kan endelige bilder og videoer være klare til å publiseres kort tid etter økter.

‍

‍

‍

‍

8 - Tips etter produksjon

For å svare helt på hvordan du filmer modeller for produktvideoer, må vi også snakke om etterproduksjon. Generelt forblir reglene for etterbehandling av menneskelige modeller de samme som for stilleben og packshot-fotografering. Før noe er det nødvendig å følge merkevarens stilguide, og å redigere bilder for å oppnå konsistens i visuelt innhold. Deretter er det noen flere regler vi kan bruke for å spare både tid og krefter i etterproduksjon.

• Vær ekstra oppmerksom på de fine detaljene. Husk: Ytterligere 2 minutter i fotoøkten kan ofte spare 10 minutter i etterproduksjon. Hold utkikk etter mindre bekymringer som støv, rynker eller krøller som kan kreve store endringer i redigeringen.
• Ikke overdriv redigeringen. Totalt sett, når du redigerer bilder for e-handel, er det ofte mindre mer. Sterkt redigerte bilder kan øke produktavkastningen, så sikt alltid på visuelt innhold som nøyaktig representerer produktet.
• Overemphasize fargemetning eller glød. En vanlig feil i produktfotografering etter behandling er økende metning og glød utover naturlige nivåer. Gå alltid gjennom endelige resultater og vurder å få en annen mening om inntrykket fargene gjør.

‍

‍

‍

‍

For flere mote produktfotografering strategier og tips

Leter du etter mer innhold som dette? Få de nyeste bloggene, veiledningene og videoene levert direkte til innboksen din ved å registrere deg for nyhetsbrevet vårt. Finn også PhotoRobot på Facebook, LinkedInog YouTube for å holde deg oppdatert på alt som skjer med oss og i bransjen. Vi er her med alle produktfotograferingsressursene dine, fra fotografering av modeller til produkter av alle størrelser og former.